不羁、不屈、不息| 牟森总叙事编导 莫言同名长篇小说改编——原创话剧《红高粱家族》首演

◆◆

中国美术学院院长

高世名

不羁、不屈、不息

——牟森戏剧《红高粱家族》观后有感

这部戏剧是莫言《红高粱家族》的一个全新的版本，也是牟森华语文学叙事经典系列的又一件重要作品北京爱情故事小说原著，看了之后特别让人感动。

一到南京，我就对牟森说：“当年张艺谋的电影只是表现了红高粱，这次的舞台上我期待看到的是家族”。昨天晚上，牟森和他的团队做到了。高密东北乡就是红高粱家族——这些“英雄好汉王八蛋”们生长繁衍、爱恨斗争的山河大地。一方水土一方人，在这里，土地就是人民，人就是民，民也是人。故事里有三代人，这三代人血脉和身世相连，命运和思想相通，可以说，我就是我父亲，也是我爷爷。因为所谓“家族”就是这个高粱种。小说里讲道：“一队队暗红色的人在高粱棵子里穿梭拉网，几十年如一日。他们杀人越货，精忠报国，他们演出过一幕幕英勇悲壮的舞剧，使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切感到种的退化”。后文讲到在二奶奶坟前到感悟——那种“家兔子气”和“杂种高粱”，后者再没有了红高粱血色的辉煌。这让我想到了今天的乡村建设，乡村振兴的关键是人的振兴，今天人已经不一样了，用小说里的话——都是“杂种高粱”。我很想问莫言的是：37年后，你如何去面对、如何去书写高密东北乡的今天？

所以在今天，《红高粱家族》显得更加重要。高密东北乡，一个红高粱家族、无数男人女人们曾经在这里扎根、生长、衰老、死亡，埋葬、腐烂、繁衍、重生。他们高粱般的生命、动物般的本能、简单粗野的道义，他们的浪漫和欲望，生机勃勃，放浪不羁，直接快意，同时又千回百转，东奔西突。这个红高粱家族，在高密东北乡泥沙俱下的墨水河畔，日夜生长，无边无际，生生世世，他们的生命故事伟大而又微薄，悲凉而又壮丽，混莽而又寂寥。

《红高粱家族》这出戏用舞台剧的方式很难呈现，莫言这部小说最动人之处是错综复杂的时空转换和生猛的语言。这是莫言在三十岁出头创作的作品，有着表演性极强的语言，饱满的感官知觉，尤其是色彩、声音和文字的通感联觉。我们知道，美学是感性之学，色彩和声音通过文字是被痛快淋漓又奇诡多变地展现出来，有时候甚至“用力过猛”。但这是意识流在现代汉语中的早期实验，自有一种原始的生机与勇敢、激情和力量。然而，这种语言的艺术和感性之学如何通过演员的表演来展现？这是这部剧的第一个难点。

原著另一个大特点是错综复杂的时空蒙太奇，三代人、一甲子的世事变迁、岁月轮转，构成了那个令人爱恨交织的“纷乱不安的宏大世界”。但是这种八十年代酣畅淋漓的“意识流”实验，在舞台剧中如何呈现？这是这部剧的第二大难点。

这几天，我边读小说边替牟森担心，这是极难的任务。但是昨天晚上，舞台上的表现令人感动。他们以看起来相当古典的方法来演绎这部高度实验性的作品，把原著中最核心的部分拆解、重组，把错综复杂的时空蒙太奇还原成编年史式的时间线，在极简的场景设置中一幕幕地展示出来。八十年代末，牟森就是先锋戏剧的旗手，这几年他重返舞台，却极强调经典的结构意识和叙事工程。这是值得关注的。其实有些东西无所谓先锋还是古典，剧中有两个看上去很现代的手法其实是高度古典的。一是“剥皮”那场，把被剥皮的罗汉置于背景，把刽子手孙五置于前景，聚光灯下刽子手的疯癫与兽性让人毛骨悚然——这疯癫与兽性同样也是被害的结果。再比如“复仇”那场，主角余占鳌被置于背景，土匪头子花脖子在前景，像英雄一般直面观众，充满尊严地赴死。这都是古典戏剧中经典的空间调度诗学。

高密东北乡，一条河，一道公路，三支队伍，无边无际的高粱，“把永远死不了的过去和永远留不住的现在联系在一起，有时候，万物都会吐出人血的味道”。尽管莫言自己说过废墟感，但高密东北乡不是艾略特笔下的荒原，荒原是现代都市的废墟般的隐喻，艾略特期待的是一种宗教性的回归；高密东北乡则是在废墟上建立起来的悲喜参半的忧乐园，在这里原乡就是废墟。在小说里，童年时分的“我”就隐约意识到，“高密东北乡从来就没有不是废墟过，高密东北乡人心灵里堆积着的断砖碎瓦从来就没有清理干净过，也不可能清理干净”。就像爷爷奶奶情感上的一往情深，千疮百孔。尽管北方的冬天有着大地丰收后的荒凉，但是总体上，高粱地是肥沃的浓郁的，密密麻麻、无边无际、生机勃勃，甚至灿烂辉煌的。

高密东北乡也不是《百年孤独》里的马孔多，在马尔克斯的写作中，马孔多很虚幻，当年的“新大陆”，在若干年之后已经成为“旧世界”，成为被现代文明抛弃的一块飞地。尽管马孔多也是一个家族极为复杂的传奇故事，但是只要一阵飓风就可以消失在大地上。但高密东北乡不是这样，它是沉甸甸的，饱满热情又苦难深重。我们看到舞台上那些男男女女生生死死，人与兽之间纠缠、厮杀，残酷而壮丽、苦难又浪漫，非常动人。一方面沉甸甸的，同时又是飞扬激越。通过舞台上的演出，我们能够感受到一种截然不同的浪漫与刚强，一种不羁、不息与不屈——不息的是欲望，不屈的是意志，不羁的是精神。就像全剧最后歌剧的四句歌词，如同高粱烈酒一般，烧心烧肺，荡气回肠：

⾼密东北乡，⼥⼈乳汁淌。

⾼密东北乡，男⼈⾎激荡。

⾼密东北乡，美酒飘四⽅。

⾼密东北乡，万物⽇夜⻓。

北京保利剧院管理有限公司董事长

郭文鹏

我首先代表保利文化集团，北京保利剧院管理有限公司，祝贺江苏大剧院五周年生日快乐。同时作为《红高粱家族》的共同出品方，我们也觉得非常的幸运。今天观看了这部剧的首演，我觉得非常的成功。

未来我们希望能够把《红高粱家族》这样优秀的一部作品，在保利所管辖的76家剧院中进行巡演，也希望跟江苏大剧院共同创作更优秀的作品。希望大家支持江苏大剧院，支持保利的发展，谢谢大家。

上海大学音乐学院院长

王勇

看了今晚的《红高粱家族》的演出之后，有一些感触。我觉得一个文学脚本的好坏，决定它能够走多远。因为莫言老师文学脚本的张力存在，所以我们可以看到无论把它变为哪一种艺术形式，它都有它自己的张力和感染力。

一个好的作品在于它能够反映出普遍的人性、普遍的人对于美的共识，所以我觉得在参与的过程当中，除了文本、话剧的表现力之外，能够有更好的戏剧配乐作品传下来。

江苏省作家协会副主席

鲁敏

该剧一开始就是“不要被大风吹倒”，他其实对莫言老师这句话是有呈现的，所以他从一开始就奠定了基调。我们整个中华民族在这么一个历史的进程当中，人和时代的不屈，这种民族精神我觉得呈现的很好。所以后来我觉得包括它的尾声，最后一章也是把这种生生不息的民族的这种孕育的力量，我觉得它也是推到了一个高潮。

总的来说，我觉得不管是从普通读者、观众的反馈，还是刚才我们圈里人，大家都在讨论，都觉得是一个非常超出期待的一次观看的体验。

导演、中国国家话剧院演员

李任

在我看来，能把莫言老师这部鸿篇巨制、史诗性的《红高粱家族》以话剧形式搬上舞台，而且在两个小时之内完成，本身就是一个奇迹。

这部作品非常震撼，尤其是牟导把整个舞台意象化表达做得如此纯粹而准确，把整个舞台空间的拓展做得这么好，同时演员也调整得这么好，我觉得非常的难。祝贺他们，这种震撼力让我一直沉浸其中，就像牟导的这番话一样：一个人的故事和家族的故事，一片土地的故事和种族的故事。

话剧《朝天宫下》主演

郝光

编剧、导演、演员、舞美、服化道呈现的都很震撼，对原剧本的解读非常准确，是一部非常好的艺术作品，尤其是编剧给的基础非常好，在这个基础上，导演经过了艺术加工和他独到的艺术的解释，尤其是他运用了他独到的舞台呈现和艺术表现形式，包括现实主义的象征主义，诠释得很到位，他想体现的东西基本上都体现出来。演员也很努力，方方面面，从演员的形体，演员对角色的理解感受以及呈现都不错！

剧评人

奚牧凉

群舞式的开场、歌队激昂的情节叙述、巨型的高粱景观、鼓风机与扬起的绸带，以及改编自莫言原著小说的这一段包含四个乐章的高密东北乡传奇，乃至与演出配套的21米长剧情微缩场景展。

这些“叙事工程”手法的运用，成功烘托出主人公炽热的生命力、高耸的正义感，可以说，牟森导演的“叙事工程”与《红高粱家族》的结合，最终实现了恰如其分的化学作用。

观众

人民史诗生生不息，呼唤“红高粱”精神

气势恢宏的文学经典，匠心独具的制作，酣畅淋漓的演绎，共同孕育了这一出“红高粱”人民史诗。

这120分钟的史诗般体验，给现场观众带来了太多感触。

观众评价

生如高粱，应做烈酒。剧中人物如同红高粱扎根在土地上，恣意生长，形成红色的海洋。整部剧诠释着最原始、最旺盛的生命力，生命像高粱一样不屈、像烈酒一样愈醇、像烈火一样不熄。

——观众 赵先生

当最后那根巨大的金属高粱伫立在舞台中央，高密东北乡的血性男女站齐谢幕之时,我能感觉到一种敢爱敢恨，敢生敢死的原始生命力涵纳于自由与舒展之间，爱和激情之间。正如戴凤莲最后一语：“我爱幸福，我爱力量，我爱美，我该做的都做了，我该干的都干了，我什么都不怕”。高粱，黄土，穗子，放肆飞扬，情与爱都值得，恨与怨都珍贵。东北乡的男女永远在有过错的同时又是如此清白，现实为他们所实行的行为造成阻碍，原始的冲突如此不可调和，所蕴含的力量如此不可忽视，让这片土地上的人们以正义又悲剧的形式分裂，让我泪下。

——中国美术学院学生 周律吕

话剧可以说呈现了原著内容和精华，野蛮生长的红高粱，如此强悍，极度鲜活，饱含气节，让人们热爱。

——观众 陈女士

幕 后

全新的创作意味着一次角力，如何在角力中乘势而上，也考验着每一位主创、演员对作品的理解和表现能力。

这部戏的文本决定了气势恢宏的舞台气质，以及强烈的时代感。百人团队，历经208个日夜北京爱情故事小说原著，潜心创作、 刻苦打磨，将原著经典桥段在话剧舞台上呈现，塑造了一个个有血有肉的人民史诗群像。

既要让观众在全剧120分钟里坐得住，看得懂，更要让话剧忠于文学，让观众收获感动。这是总叙事、编剧、导演牟森确定的目标。于是，他提出了“生生不息的人民史诗和坚韧不拔的人类图景”的定位，希望把高密东北乡这片土地上一个人、一群人、一片土地的故事带给观众。

“不屈、爱情、牺牲”——是在音乐上提炼的三个主题，营造出厚重的历史背景与时代氛围，将话剧中的人物塑造、情感表达、精神内核清晰地传递给观众。

主创团队还邀请到了匈牙利布达佩斯电影交响乐团，采用舞台剧中音乐创作从未尝试过的录制方式，为观众带来电影音效级别的听觉盛宴。

在这部话剧《红高粱家族》中，导演技巧、演员表演、舞台美术、灯光音效，都成为了不可或缺的“角色”。

原著莫言在创排之初便高度认可：“我虽然是小说原作者，但是话剧还应该是一个集体智慧的结晶。我们每个人都在岗位上，为完整体现这样一个作品做出了自己的贡献，我作为原作者向大家表示衷心的感谢！”

首演场结束，“⾼密东北乡，美酒飘四⽅。⾼密东北乡，万物⽇夜⻓！”歌队淳朴的合唱依然萦绕耳畔，久久回响。

硝烟散去，尘埃过后，高密东北乡依旧四季轮回，万物生长！

2022年8月4日-7日

江苏大剧院原创话剧《红高粱家族》

江苏大剧院·戏剧厅

8月3日晚，话剧《红高粱家族》展览篇《高密东北乡》开幕。展览由江苏大剧院、中国美术学院跨媒体艺术学院联合出品。33位中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系师生，历时140天，共同完成总长21米的“微缩场景模型”，重现了“高密东北乡”浓烈而充满人文气息的情景。展览是话剧《红高粱家族》的有机部分，展演互为整体，已于7月25日起亮相南京。

一段浩荡的家国史

一台抗日不朽传奇

一段激荡的爱情故事

一场铿锵有力的群像式史诗交响乐

一部生生不息的人民史诗！

剧照欣赏

◆◆

《高密东北乡》展览现场

及微缩场景模型

◆◆

来源｜江苏大剧院 跨媒体艺术学院

图 片｜朱朝晖倪子易谌文君李琰马原驰

编 辑｜周萱荻邢思蝶

责 编｜刘杨

审 核｜徐元 牟森

投稿邮箱：

出品：

中国美术学院党委宣传部

OF THE CPC CAA

中国美术学院新闻中心

CAA NEWS

CAA融媒体工作室

CAA MEDIA